Lo Bueno, Lo Malo y lo Feo de Hollywood

Lo Bueno: Premios Oscar

Premios de la Academia, mejor conocidos como los Oscar, son los premios cinematrográficos otorgados anualmente, en el mes de febrero, por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas en los Ángeles, California

El premio, una estatuilla dorada que representa un hombre desnudo sosteniendo una espada que aguarda de pie sobre un rollo de película con cinco radios. Cada radio simboliza una de las cinco ramas originales de la Academia: actores, guionistas, directores, productores y técnicos. La estatuilla fue creada en 1928 por el escenógrafo de la Metro Goldwyn Mayer, Cedric Gibbons que dibujó un boceto de la estatuilla que entregarían a los premiados. A partir de 1931 se conocería popularmente con el nombre de Oscar desde que, según se cuenta anecdóticamente, Margaret Herrick exclamó al verla que se parecía a su tío Oscar

Nominaciones 2007

Los filmes ‘Atonement’, ‘Juno’, ‘Michael Clayton’, ‘No country for old men’ y ‘There will be blood’ fueron nominados al premio Oscar en la categoría Mejor Cinta 2007 por la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas .

En la categoría de Mejor Actriz estuvieron Cate Blanchett por ‘Elizabeth the golden age’, Julie Christie por ‘Away from her’, Marion Cotillard por ‘La Vie En Rose’, Laura Linney por ‘The Savages’ y Ellen Pages por ‘Juno’.

Los nominados a Mejor Actor para esta edición fueron George Clooney por ‘Michael Clayton’, Daniel Day-Lewis por ‘There Will Be Blood’, Johnny Depp por ‘Sweeney Todd’, Tommy Lee Jones por ‘In the Valley of Elah’ y Viggo Mortensen por ‘Eastern Promises’.

Películas Más Premiadas:

Ben Hur (1959) Dirigida por William Wyller. Primera película en la historia en recibir 11 Premios de la Academia

Sinopsis: Judah Ben-Hur (Charlton Heston)es encontrado culpable de intento de asesinato que él no cometió. Su familia es encarcelada y él es esclavizado en un barco de guerra. Tras una feroz batalla naval, consigue salvarse y se convierte en un maestro auriga. Para exigir su venganza, Ben-Hur decide competir contra Messala en las carreras de cuadrigas romanas. Ambos compiten, en una batalla contra la muerte. Sobreviviendo, Ben-Hur abandona las armas en nombre de Cristo y finalmente encuentra la redención.

Titanic (1997) Dirigida por James Cameron. Ganadora de 11 Premios de la Academia

Sinopsis: El viaje de Titanic comienza en el presente, en la tumba submarina del barco ubicada a 4,000 metros bajo la superficie del oceano. Un ambicioso cazafortunas en busca de un diamante sin precio, encuentra una historia aún no contada. Las trágicas ruina se disuelven para revelar el resplandeciente palacio que fué el Titanic en donde el destino unió a dos jóvenes almas. Rose De Witt Butaker (Kate Winslet)es una jóven estadounidense de 17 años de edad, desesperada por escapar de los rígidos confines de su privilegiada clase. Su casual encuentro con Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), un jóven de espirítu libre que viaje en 3era. clase, abre sus ojos al mundo que existe fuera de su jaula de oro. Mientras que su amistad crece hasta convertirse en un amor prohibido. Rose y Jack inician una poderosa trama de misterio que perdura a través de los años hasta llegar al presente. ¡Nada en el mundo podría separarlos, ni siquiera algon tan inimaginable como el hundimiento del Titanic.




El Señor de los Anillos, El retorno del Rey (2003) Dirigida por Peter Jackson. Ganadora de 11 Premios de la Academia

Sinopsis: Tras la caída de Saruman, los miembros de la Comunidad deben dirigirse a Gondor, último baluarte de la resistencia contra las tropas del mal, para la batalla final. Allí Aragorn (Viggo Mortensen) asumirá el papel para el que ha sido destinado: dirigir las fuerzas de los Pueblos Li-bres de la Tierra Media y reclamar el trono de Gondor como heredero de Isildur. Reunidas todas sus fuerzas, podrán combatir con un mínimo de esperanza contra el inmenso ejército de Sauron que asedia Minas Tirith, ciudad de reyes de los hombres. Mientras, Frodo (Elijah Wood)y Sam, guiados por Gollum, continúan su difícil camino hacia el Monte del Destino para destruir el Anillo Único, en el que encontrarán terribles enemigos a su paso.



Ganadora Año Anterior

Los Infiltrados -The Departed- (2006) Dirigida por Martin Scorsese.

Sinopsis: El Departamento de Policía de Massachussets se ve envuelto en una guerra campal para derrotar a la mayor banda de crimen organizado de la ciudad. La estrategia es terminar con el reinado del poderoso jefe de la mafia Frank Costello (Jack Nicholson) desde dentro. A un joven novato, Billy Costigan (Leonardo DiCaprio), criado en el sur de Boston, se le encarga infiltrarse en la mafia dirigida por Costello. Mientras Billy intenta ganarse la confianza de Costello, otro joven policía que también ha surgido de las calles del sur, Colin Sullivan (Matt Damon), sube rápidamente de categoría dentro de la policía del Estado. Colin, que se ha ganado un buen puesto en la unidad de Investigaciones Especiales, forma parte de un grupo de oficiales de élite cuya misión es acabar con Costello. Pero lo que sus superiores no saben es que Colin trabaja para Costello, y le mantiene un paso por delante de la policía. Cada uno acaba totalmente consumido por su doble vida. Pero cuando los gánsteres y la policía se dan cuenta de que hay un topo entre ellos, Billy y Colin se encuentran en peligro constante de que les cojan y queden expuestos al enemigo, y cada uno debe darse prisa en desvelar la identidad del otro para salvarse a sí mismo.

Lo Malo: Premios Razzie

Los Raspberry Awards, conocidos como los premios Razzie fueron creados por John Wilson en 1980, con la idea de complementar y criticar cómicamente a los Premios de la Academia.

Los miembros de la Fundación Golden Raspberry Award son los encargados de nominar y elegir a los ganadores . Para ser parte del comité de la Golden Raspberry Award solo es necesario inscribirse y efectuar un pago. -El trofeo es una frambuesa de plástico del tamaño de una pelota de golf, pegada encima de un carrete de celuloide, rociado con pintura en aerosol dorada y de un valor nominal de $4.89 dólares. Como es de esperarse, los "ganadores" rara vez se presentan a recibir su premio.

Nominados 2007

La fundación Golden Raspberry Award publicó la lista de nominados a lo peor del cine. Entre los posibles "galardonados" con la Frambuesa de oro figuran Jessica Biel, Diane Keaton y Kevin James.

'I know who killed me', el filme que protagoniza Lindsay Lohan no ha tenido que estrenarse aquí para generar polémica. La cinta ya cuenta con nueve candidaturas en las categorías: Peor película, peor guión, peor director, peor pareja en pantalla, peor 'remake', peor actriz de reparto y peor actriz de la edición número 28 de los premios Razzie.

Otro con mala suerte es Eddie Murphy, quien fue nominado al Óscar en 2007 por su trabajo en 'Dreamgirls'. Esta vez, su paso por la película "Norbit" en la que interpretó al señor Wong, lo llevaría a obtener el título de peor actor del año.

'I now pronounce you Chuck & Larry', de Kevin James y Adam Sandler, es uno de los largometrajes con críticas en contra y que postula al premio de peor película.

Además, aparecen en el listado Cuba Gooding Jr. por "Norbit" y "Daddy day camp", Diane Keaton por"Because I Said So" y "Jon Voight" por "Bratz".

La entrega de la Frambuesa de Oro será el próximo 21 de febrero, un día antes de la ceremonia de los Óscar.

Lo Feo: El sucio y oscuro Hollywood…

Para muchos, el mundo de la meca del cine puede ser glamorosa en muchos sentidos, pero algunos son llamados por tentáculos del circuito socialite de los grandes famosos en donde existe un mundo de superficialidades. Por esta razón es que algunos actores sucumben ante vicios como el alcohol, fármacos y drogas y de esta forma encuentran la muerte a temprana edad y en extrañas circunstancias.

El actor Heath Ledger, que se convirtió en ídolo de quinceañeras gracias a 'Destino de caballero' y se consagró con 'Brokeback Mountain', filme por el que fue nominado al Oscar, fue encontrado muerto en su apartamento de Nueva York el 22 de enero recién pasado.



El actor había intentado suicidarse en septiembre, después de separarse de su compañera sentimental, la también actriz Michelle Williams, con la que tenía una hija de dos años, Matilda Rose. Se habían conocido en 2004 durante el rodaje de 'Brokeback Mountain'.

También participó en 'El Patriota', 'Monster's Ball', 'Los hermanos Grimm' y recientemente fue uno de los seis actores que retrataron diferentes etapas de la vida del cantante Bob Dylan en la película 'I'm not there'.

En la nueva saga de Batman, 'The Dark Knight', aún no estrenada, el actor australiano nacido en Perth interpretó el personaje de Joker.

Brad Renfro falleció una semana antes de la muerte de Ledger, murió con tan solo 25 años tras una larga noche de juergas con sus amigos. A pesar que Renfro inicio su carrera con tan solo 12 años con El cliente” y tuvo una carrera despareja en la industria por sus constantes arrestos. Entre los títulos más destacados donde la ex estrella infantil tuvo roles importantes se encuentran “Los hijos de la calle”, “El aprendiz” y “Bully”.Lamentablemente al momento de su muerte, el actor estaba filmando “The Informers de Bret Easton Ellis”, junto a Wynona Ryder.

Si remontamos muchos años atrás, también podemos encontrar al actor James Dean. Un accidente de tránsito se cobró la vida del actor el 30 de setiembre de 1955, en el pico de su carrera, y lo convirtió en leyenda de la cultura popular con tan sólo tres papeles protagónicos en su haber. James es reconocido como un icono eterno de la angustia Juvenil gracias a “Rebelde sin causa” en donde la academia reconoció el excelente trabajo por sus otros dos trabajos en “Al este del Paraíso” y “Gigante”.

Sin embargo, una de las más grandes caídas que hemos podido tener en estas dos décadas son la del actor River Phoenix, joven rubio de cara angelical que murió a los 23 años en 1993, cuando todos esperaban que se convierta en el nuevo Harrison Ford. Por desgracia River fue hallado muerto en la puerta después de una fiesta de Halloween en el Viper Room, el boliche de Johnny Depp del Sunset Blvd Hollywoodense. las causas de su muerte fue debido a consumo de cocaína y Heroína. Deslumbro a la crítica con sus actuaciones en “Los exploradores”, “Cuenta conmigo” y “La costa mosquito”. Luego alcanzó la gloria cinematográfica al lucirse de la mano de Gus Van Sant en “Mi mundo privado”.

El actor Jonathan Brandis, que desde una edad temprana apareció en una serie de papeles para la televisión, el cine y anuncios publicitarios, incluyendo un rol estelar en la película "The Neverending Story 2: The Next Chapter", de 1991, se suicido, ya que nunca pudo susperar la dura transición que sufren muchos actores infantiles al crecer y constatar que directores y productores ya no se interesan en ellos y de esta forma no conseguir trabajo en el cine y ver delante de sus ojos como su fama se diluye lentamente. Brandis se ahorco a los 27 años.

El 4 de agosto de 1962, Marilyn Monroe fue hallada muerta en su habitación, a los 36 años de edad. Cerca suyo había un frasco vacío de pastillas para dormir, que llevaron a la conclusión de que había sufrido una sobredosis –intencional o accidental.

Han surgido varias teorías en torno a la muerte de Marilyn. Una dice que se suicidó después de que le dijeron que el Presidente John F. Kennedy, deseaba poner fin a su amorío.

Otras teorías más siniestras sugieren que la muerte de Marilyn no fue un suicidio. Algunos afirman que sus vínculos con la familia Kennedy y con el jefe de la mafia Sam Giancana, la convirtieron en una amenaza para la seguridad nacional, y que esto llevó a su misterioso deceso.

Bruce Lee también deslumbró y sacudió el mundo del cine con su muerte a los 32 años de edad, sin embargo las circunstancias de su muerte aún no han sido aclaradas. Solo se sabe que tuvo una enorme dolor de cabeza, lee se recostó, entró en coma y murió horas después.

Su hijo Brandon Lee murió en 1993 durante el rodaje de la película "El cuervo" a los 28 años.

Dentro de las teorias se menciona que Lee habia sido envenenado por las Triadas, por otra parte se cree tambien que fue asesinado por una conspiración secreta de maestros de artes marciales por revelar los secretos de la disciplina.

Cuando murio Brandon a los 28 años absurdamente en en un accidente en el set, se especuló sobre una maldición sobre la familia Lee.

De Buñuel a Del Toro: Cine Español en SINOPSIS

El cine español ocupa actualmente y de modo general una posición secundaria a nivel mundial si se compara con el cine producido por los países anglosajones, sobre todo Estados Unidos, sin embargo año a año la cantidad de producciones ibéricas ha aumentando, llegando en el 2005 estrenar 142 largometrajes , «la cifra más elevada de los últimos 20 años”.

Dentro de los realizadores más destacados del cine español se encuentra Luis Buñuel, director cuya producción tuvo una gran influencia en Europa (a través de Francia) e Iberoamérica (a través de México) y los esporádicos éxitos internacionales de directores como Jesús Franco, Pedro Almodóvar o Alejandro Amenábar.

Sus orígenes:

Las primeras exhibiciones cinematográficas en España tuvieron lugar en las fiestas de San Isidro de 1896 en Madrid mediante el Animatógrafo, La première de esta primera exhibición española se hizo el 11 de mayo de 1896 en el circo Paris de la plaza del Rey, en los jardines de la Casa de las Siete Chimeneas

La primera película española fue “Salida de la misa de doce de la Iglesia del Pilar de Zaragoza” rodada por Eduardo Jimeno Correas, que con su padre Eduardo Jimeno Peromarta, fueron quienes primero se hicieron con un aparato Lumière, adquirido en junio de 1896 en la misma fábrica los Lumière en Lyon.

La primera película con argumento fue Riña en un café (1897), del prolífico Fructuós Gelabert. De esa misma época son otros títulos como “Nobleza baturra” (1925) y “Vida de Cristóbal Colón y su descubrimiento de América” (1917), del francés Gerald Bourgeois, filmadas en Barcelona,

En 1928, Ernesto Giménez Caballero y Luis Buñuel fundan en Madrid el primer cineclub. Para entonces, Madrid ya era el primer centro industrial. Ese mismo año Francisco Elías Riquelme rueda El misterio de la Puerta del Sol, la primera película sonora del cine español.

Al año siguiente, Manuel Casanova fundaría la Compañía Industrial Film Española S.A. (CIFESA), la productora más importante que jamás haya tenido el país.

Se ruedan 6 películas, incluida la primera película de Buñuel en España, de carácter documental, “Las Hurdes, tierra sin pan”.

La Guerra Civil y el período franquista

Durante el periodo de guerra, los dos bandos empiezan a usar el cine como medio de propaganda. En el bando franquista, se crearía el Departamento Nacional de Cinematografía. Al concluir la guerra civil, numerosos profesionales del cine marcharían al exilio.

En el nuevo régimen, se instaura la censura y se impone la obligatoriedad del doblaje al castellano de todas las películas estrenadas en territorio nacional. Destacarían directores como Ignacio F. Iquino, Rafael Gil (Huella de luz, de 1941), Juan de Orduña (Locura de amor (1948), Arturo Román, José Luis Sáenz de Heredia (Raza, de 1942, con guión del propio Franco) y, sobre todo, Edgar Neville. También puede destacarse Fedra (1956) de Manuel Mur Oti.

En la década de los cincuenta nacen dos importantes festivales de cine en España: El 21 de septiembre de 1953 nace el Festival de Cine de San Sebastián sin sufrir ninguna interrupción desde entonces, y en 1956 tiene lugar la primera Semana Internacional de Cine de Valladolid o Seminci.

Por su parte, Marcelino pan y vino (1955) de Ladislao Vajda desataría una moda de niños actores, de la que formarían parte las películas protagonizadas con gran éxito Joselito, Marisol, Rocío Dúrcal y Pili y Mili.

Juan de Orduña obtendría un clamoroso éxito comercial con El último cuplé, de 1957, protagonizada por Sara Montiel.

Buñuel volvería ocasionalmente a España para rodar Viridiana (1961) y Tristana (1970). Ambas películas, especialmente la primera, causaron cierto escándalo en el contexto represivo de la dictadura franquista.

Período 1974 - actualidad

En los primeros años de la democracia, se abordan temas polémicos y se revisa la historia nacional reciente en películas que, en algunos casos, tienen una innegable calidad como sucede, por ejemplo, con Canciones para después de una guerra (Basilio Martín Patino, 1976) o El espíritu de la colmena (Víctor Erice, 1973), otras son dignas recreaciones de los años más grises de la dictadura como ocurre con “Pim, pam, pum, fuego” (Pedro Olea1975), donde se describen las dificultades de supervivencia de los perdedores en la España más puramente franquista.

También en esos años los espectadores llenan las salas para asistir a películas de la llamada «Comedia madrileña» representada por directores como Fernando Colomo, el clasicista Fernando Trueba, el humor negro de Álex de la Iglesia y el casposo de Santiago Segura y, sobre todo, los sofisticados melodramas del personalísimo Pedro Almodóvar. Más tarde alcanzarán notoriedad Alejandro Amenábar y Julio Médem.

Filmografía del cine Español

Hemos hecho una selección de títulos ordenados según director:

1- LUIS BUÑUEL

a) Un Perro andaluz (1928)

Cortometraje de 17 minutos rodado en conjunto con Salvador Dalí. Reconocida como una de las primeras grandes obras del cine surrealista. Un viaje al mundo de los sueños que muestra imágenes aparentemente sin sentido pero con una dosis de deseos reprimidos, cargas sociales, religiosas y morales de sus protagonistas. (ver más)

2- PEDRO ALMODOVAR

a) Tacones Lejanos (1991): Marisa Paredes, Victoria Abril, Miguel Bosé

El reencuentro de una madre y su hija luego de la muerte de un amor que tuvieron en común.

b) Todo sobre mi Madre (1999): Cecilia Roth, Toni Cantó

Oscar mejor película extranjera Goya. Manuela siente la necesidad imperiosa de buscar al padre del hijo que acaba de perder en un accidente. La gran obsesión vital del chico fue la de saber quién era su padre, algo que ella siempre le escondió. Con esa intención Manuela viaja a Barcelona, donde se reencontrará con él, aunque ahora transformado en Lola (Toni Cantó).

c) Hable con Ella (2001). Ganadora de oscar mejor guión original.

d) La mala Educación (2004)

Dos niños, Ignacio y Enrique, conocen el amor, el cine y el miedo en un colegio religioso a principio de los años 60’. Los tres personajes vuelven a encontrarse dos veces más, lo que marcará la vida y la muerte de alguno de ellos.

e) Volver (2006): Penélope Cruz, Yohana Cobo, Lola Dueñas

Tres generaciones de mujeres sobreviven al viento solano, al fuego, a la locura, a la superstición e incluso a la muerte a base de bondad, mentiras y una vitalidad sin límites.

2- ALEJANDRO AMENABAR

a) Tesis (1996): Ana Torrent, Felé Martinez, Eduardo Noriega

Primera película de Alejandro Amenábar. Una visión escalofriante al mundo mediático y la busqueda de complacer la demanda del espectador a toda costa, aunque ello implique la tortura y el asesinato.

Obtuvo varios premios, entre ellos el Premio Goya a la mejor película, mejor guión original y mejor director novel.

b) Abre los Ojos (1997): Eduardo Noriega- Fele Martinez y Penélope Cruz

Un accidente automovilistico cambia completamente la vida de César. De ahí en adelante la realidad y la imaginación se funden en una delirante galería de recuerdos desvanecidos y extrañas visiones.

c) Mar Adentro (2004): Javier Bardem- Lola Dueñas

Película que cuenta la historia real de Ramón Sanpedro marinero que tras un accidente en su juventud queda tetrapléjico y permanece postrado en una cama durante cerca de 30 años y que desea morir dignamente.

MATEO GIL (ayudante de dirección y co- guionista de Amenábar)

a) Nadie conoce a Nadie (1999): Eduardo Noriega- Jordi Molla

Simón, un joven aspirante a escritor, es el blanco de un siniestro juego de rol que pondrá en peligro más de una vida; incluyendo la suya. En este peligroso juego descubrirá que la amenaza se encuentra mas cerca de lo que él cree y que a fin de cuentas; nadie conoce a nadie.

MARCELO PIÑEYRO

a) El Método (2005)

Con guión de Mateo Gil Siete aspirantes a un mismo puesto de ejecutivo en una empresa multinacional son seleccionados a través del Método Gronhölm. Las alianzas, paranoias, miedos y miserias no tardan en aparecer.

ALEX DE LA IGLESIA

a) Crimen Ferpecto (2004): Guillermo Toledo, Mónica Cervera, Luis Varela, Enrique Villén, Fernando Tejero

Rafael es un tipo seductor, ambicioso y exitoso. Su principal rival es Don Antonio; quien muere accidentalmente en una discusión con Rafael. El único testigo del crimen es Lourdes, una dependienta obsesiva, que no duda en chantajear a Rafael para que se convierta en su amante, su marido y su esclavo.
Rafael se desespera viendo cómo su mundo sofisticado degenera poco a poco en un infierno de vulgaridad. Preso de la locura, idea un plan infalible para librarse de Lourdes. Esta vez no puede permitirse ni un error.

b)El día de la Bestia (1995): Alex Angulo, Armando De Razza, Santiago Segura, Terele Pavez.

Esta comedía de terror narra la historia de un sacerdote que descubre que el Anticristo llegará a Madrid. A partir de ese minuto comienza a realizar una sería de actos que van contra su naturaleza y contra la sociedad con el sólo fin de acercarse más a Satanás y darle muerte.

GUILLERMO DEL TORO

a) El Espinazo del Diablo (2001): Fernando Tielve, Federico Luppi, Marisa Paredes, Irene Visedo, Eduardo Noriega.

Durante la Guerra Civil Española, Carlos descubre la presencia de un fantasma que le guiará hasta descubrir un oscuro secreto. Mientras tanto, el orfanato sirve de refugio a unos maduros profesores republicanos: Carmen directora del centro, Casares, Conchita y Jacinto el portero.

b) El Laberinto del Fauno (2007): Ivana Baquero, Sergi Lopez, Ariadna Gil, Maribel Verdú, Alex Angulo, Federico Luppi.

Una alegoría a la inocencia en tiempos de guerra. Durante la guerra civil Ofelia viaja a conocer a su padre el Capitán Vidal; un severo y sanguinario oficial del ejercito franquista. Una noche Ofelia conoce a un Fauno quien le explica que ella es la princesa de un mundo olvidado; y que debe cumplir una serie de pruebas para poder regresar y revivir su Mundo maravilloso.

No olviden enviar sus comentarios, criticas y por supuesto sugerencias sobre alguna pelicula en particular a este blog o a programasinopsis@gmail.com. Hasta la próxima!!

Bienvenida y cine chileno

Sinopsis, es un programa radial de cine que se transmite en radio promaucaes de Machalí en el 107.3 fm, los domingos de 4 a 5 de la tarde.

Queremos invitarlos a hablar de cine, a escucharnos, a interactuar con nosotros y compartir en torno al séptimo arte.

Domingo 13 de enero: Cine chileno

Cine chileno en sus comienzos

La película más antigua que se conserva data de 1925. Fue dirigida por Pedro Sienna y basada en la vida de Manuel Rodríguez, se llamó " El Húsar de la muerte".

Años después, a principios de los 40, el estado creó ChileFilms y se fomentó la producción de películas nacionales siguiendo el patrón hollywoodense; o sea películas producidas por el studio - sytem y de alto costo.

El cine chileno revivió a mediados de los ‘60, gracias a realizadores jóvenes, innovadores y entusiastas, que con sus películas intentaron reflejar las profundas transformaciones sociales que vivía la sociedad chilena. De esta época destaca Raúl Ruiz, hoy famoso internacionalmente, y el film “El Chacal de Nahueltoro” de Miguel Littin.

A partir de fines de 1980, con más o menos financiamiento y alcance nacional e internacional, el cine chileno repunta con cada año con más y mejores producciones fílmicas.

El 27 de Septiembre es el Día Nacional del Cine, fecha en la cual se han impulsado iniciativas tales como la del “Fomento Nacional del Cine”. Otros medios de financiamiento son CORFO y FONDART.

Destacan como espacios de encuentro el “Festival de Cine de Valdivia” y el “Festival de Cine de Viña del Mar”.

Algunas películas chilenas:

El Chacal de Nahueltoro (1969): es una película chilena escrita y dirigida por Miguel Littín. Basada en hechos reales, esta es un recreación de un impactante crimen, hito de la crónica roja o policial de Chile de mediados de la década de 1960, cuando un campesino llamado José del Carmen Valenzuela Torres fue apresado por el asesinato múltiple de una mujer campesina y sus cinco hijos, en la localidad de Nahueltoro (Chillán). Por la brutalidad del crimen cometido fue apodado El Chacal.

Con cámara y montaje de raíz documental, el rodaje utilizó las locaciones reales en las que ocurrieron los hechos (el lugar del crimen, la celda, etc.), y todos los textos que se escuchan son oficiales: entre ellos, el expediente de la causa judicial y entrevistas de prensa al asesino múltiple.

La película es parte del llamado Nuevo Cine Chileno, junto con películas como Valparaiso mi amor de Aldo Francia, y Tres tristes tigres de Raúl Ruiz, todas estrenadas en el hoy ya mítico Festival de Cine Latinoamericano de Viña del Mar, en 1969.

Palomita Blanca: Esta película, dirigida por Raúl Ruiz en 1973, está basada en una novela del escritor chileno Enrique Lafourcade, que lleva el mismo título y fue publicada en 1971. La banda sonora es de Los Jaivas, al igual que la película, a pesar de ser grabadas en 1973, no se lanzaron a la luz pública hasta 1992.

Caluga o menta: película chilena estrenada en 1990, un momento crucial a nivel político y social para Chile (transición hacia la democracia).

La película retrata con precisión y crudeza la vida de un grupo de jóvenes de los barrios marginales de Santiago. Niki y sus amigos están desempleados, no tienen nada que hacer y rápidamente se encuentran en el mundo de las drogas y la ilegalidad. En una de sus andanzas conoce a su amor la "loca" Manuela.

Johnny Cien Pesos: Comienza por la toma de rehenes por parte de los asaltantes de un pequeño local del centro de Santiago, en octubre de 1990. Un escolar algo desbandado que termina, junto a sus colegas, cercado por policías y reporteros de TV. En el video-club plagiado, que en realidad es la fachada de una casa de cambios ilegal.

Historias de futbol: (1997)es una película dirigida por el chileno Andrés Wood, en la cual aparecen tres historias con un patrón común: el futbol.

Una de estas esta basada en el cuento: No le crea de Mario Benedetti y "pasión de multitudes" fue escrita por René Arcos.

En cada una se muestra de manera crítica la mafia que existe en torno a este deporte y lo enajenante que a veces resulta.

En la primera historia aparece el fallecido Fernando Gallardo.

El desquite : (1999)esta basado en la obra postuma de Roberto Parra. "El desquite", es un acercamiento a las raices e idiocincracia de nuestro pueblo, donde los contrastes y acercamientos entre los personajes son marcados. El relato filmico tiene un ritmo sostenido, quizas el director Wood, pudo trabajar algunos planos mas abiertos, para entregar una vision mas general del campo donde se desarrolla la historia.

El Chacotero Sentimental : (1999) dirigida por Cristián Galaz: Consta de tres partes. La primera es un típica historia del cual un estudiante universitario se enamorada de una mujer casada, tomando un tono humorístico.La segunda historia es totalmente dramática, y cuenta la historia de una familia, al cual fallece La madre y la hija mayor es abusada por el padre. La última historia es otra realidad chilena El hacinamiento de las poblaciones tras problemas para poder tener relaciones sexuales.

Después de esta película comenzó un bum en la industria del cine chileno, comenzando a estrenarse más películas cada año y con altos indices de audiencia, lo que ayudó a desarrollar enormemente el cine chileno.

Peliculas como Sexo con Amor, La Fiebre del Loco, Cachimba, El Leyton, Radio Corazón, El Rey de los Huevones, Sub Terra, Machuca, La Sagrada Familia, entre otras tuvieron gran éxito. Ahora fue hace poco estrenada Chile Puede, protagonizada por Boris Quercia y dirigida por Ricardo Larraín.

Sexo con Amor

Machuca


Sub Terra


Chile Puede